设计理念：任何的空间都要有故事和情感在里面，有故事大家才愿意去听，任何一套作品有故事性才能延续下来。

        朋友圈有人发“北京下雪了，郑州什么时间下雪？”。窗外近乎微弱，明明暗暗的光，拉回了我的思绪。看着公司外面在漆黑墨色中不断闪着光的广告大荧屏，热闹又寂寥，陪着这份寂静，让人感到一丝温暖。

        耳机里放着采访吕世伟的录音，想起他的笑容，给人的感觉，跟此刻夜里的这份温暖很相似。

        听着我采访他的最后一个问题，这个问题是为所有的新人问的，其实也是为我自己。

        “刚入这行的新人应该怎样做才能适应这个社会呢？”

        “刚毕业的学生心是很浮躁的，这个社会要不断学着走着，前提条件还是要踏实要稳。前三年坚持下来，再有学习悟性，就怕什么都看不上。总说设计师就像一个杂家，这一行需要阅历。没有填充是往外倒不出东西的。”

        大约两个月前。

        那是在“豫见设计论道”的活动上，对于我们这些年轻一辈的人来说，每每见他，都是那个带着温度的笑容，可亲又把握不住。采访了这么多人，我和同事始终认为，他是给人感觉最轻松的设计师。采访结束后，他还开玩笑地给我们讲怎样找一个好的男朋友。同事跟我说以后找男朋友就找吕老师这样的，温和。

        三十而立，2007年已进入而立之年的吕世伟成立了影视公司，后来因为爱好和本职专业，为了自己一直找的切入点，又成立了自己的设计工作室。为了专业性更纯粹一些，他把公司初步的形态定义为工装和家装分开设计。

        现在他的设计状态在慢慢地回归情感和生命力，他告诉我设计都是有生命周期的。很多的饭店和会所可能五年到八年要拆掉，再重新装修，就像是昙花一现，只是为了流行趋势。国外很多建筑已经上升到一种长久的状态，比如弗洛伦萨 1296-1434年，历经了138年的时间，历经了几代人的心血，比如故宫，经历了明代和清代。延续下来还依旧经典，因为这些设计是经过推敲的。

        吕：“但是现在的设计，从设计到施工也就两三个月时间，大眼一看不错，但是没有情感和内涵在里面，经不起时间的考验。现在提倡软装，是因为软装的目的是上升到一定的程度掩盖硬装的一些瑕疵。而那些著名的老建筑，它一直是那种状态，依然让你震撼。设计不想被淘汰还得有情感在里面。”

        柔软的情感，怎样融入到硬邦邦没有温度的空间中，百度搜索上说情感是产生于（高等生物）对外界刺激肯定或否定的心理反应，如喜欢、愤怒、悲伤、恐惧、爱慕、厌恶等。 但是这些都名词都是非常抽象的，我始终不明白什么是融入到空间中的情感。

        他指着桌子上朋友送的新疆提子示意我们边吃边聊，然后微笑着给我们讲了一个故事：做设计了这么多年，有一套房子留下很深的印象，一个从农村出来的开发商老板，他一生装了无数套房子，但是在装这套家的时候采用了最原始的物件，这个老板从老家的后院运过来了石头、树木等一些会让他看到他孩童时代的物体，那个开发商老板说当有朋友去他的家里时，他会看着这些物件跟朋友滔滔不绝讲他的童年故事。

        “这个就是情感，昂贵的沙发和古董堆砌起来的只有冰冷的虚华。冷冰冰中不会有感觉的。现在的设计师应该想一想怎样让空间的生命力延长。”

        不是目的地的路途中的风景依然美丽，依然会采摘到丰硕的果实。前两天看他微信上发了几张影视公司的人庆祝平安夜的照片。他最爱的是设计，我想影视公司对他来说，应该就是，不是目的地的路途中的果实。而这些果实，便是汇聚在生活中的脚印。

        “做影视公司的时候，请一些明星来拍很直白的广告，但是后来发现通过故事把产品融入进去，会有很多人去看，去听。房子的空间也是一样的，设计师的设计加上空间的主人结合他的生活状态。故事永远会被人记住。

        小时候捡了五元钱很高兴，印象特别深，现在状态变了，人的欲望变强了，捡五元钱可能没有一点感觉，顶多哈哈一笑拍个照发个微信，但是儿时那一刻蕴含着幸福感的故事，会被永远记住。”

        小时候，每到这个寒冷的季节，大人们总会说夜长天短了，那时候不明白什么意思，以为夜里的时间变长了，每次听，都很高兴，悄悄庆幸可以多睡一会。但是早上被大人从被窝里拽出来时都生气他们肯定骗人，晚上的时间明明没有变长，还是这么瞌睡。

        现在回想小时候的故事，依然印象鲜明。

        吕:“设计一定要满足空间主人的舒适度和故事，以前的故事可以搜集起来，空间就像一个盒子，在收纳一些自己的收藏品，记忆。”

        记忆产生了情感，收藏了情感的空间衍生出了温暖。然后，那个温度使人放松在那个地点，安心做个纯粹的人，卸下了面具纯粹的人。

        醒着都能若梦说的便是这样的空间吧。

        他是一个生活在故事里的人，或者说他在创造故事。十五年同学聚会，他让每个人拿出一个上学时的物件，可以免当天的食宿费用：“已经十五年了，只有一个人找到了准考证和餐碗。这些东西可以激起人怀旧的状态。当初的东西，才能让大家回到那个原点，相隔十五年，差距拉开了。没有了共同语言，活动就没有了意义。过了十几年再看这些东西又是另一个感觉。

        这就是我说的情感，当客户拿出这些东西，看到这些就会回到那个时代。找到共鸣。”

        “我觉得你是一个很怀旧的人。”

        “是的，怀旧是有的，也很喜欢那些小石头之类的东西，只要是爱绘画的人他都有这种情操在里面。

        每一个空间，沟通很重要。当你站在对方的角度来考虑，客户的情感就会占的比较多，这个时候把握住客户想要的再展现出来。”

        “你做了十四年的设计，现在和十四年前的设计区别在哪里呢？”

        “十四年前还谈不上设计，没有五年的经验都不可能说的上设计。甚至七八年的时候都还在抄袭，没有看进去。能够上升到空间，再上升到情感，过程需要时间的沉淀,阅历的沉淀。十年之后，通过不断地经历，慢慢有了自己的想法，现在越来越感到内修的重要。

        七是一个很特别的数字，很多设计师五到七年还是很困惑的状态，就像是一个分叉口，坚持下来了，会再上升一个台阶，稳不住心的时候，就可能会转行，就像走入一个瓶颈，会有不安稳的状态出现。这是困惑的瓶颈。”

        他经常跟他的团队说，不要骄傲，武侠小说里面高手都是很低调的。能力半高的时候会炫耀，炫耀的同时是因为内在空虚，而去壮大外表。

        当他做不出来方案的时候，也会停下来画画国画，说着他把手机上的图片打开，让我们看他画的牡丹：“每个人都有一个点，不能刻意，刻意画不好，只有当成是爱好。当成了盈利，两个都干不好。设计是主要的，在业余的时间会去写写画画。”

        说完这段话，手机的屏幕似是为他的话拉上一个序幕，暗了下来。

        回来后，看着他送给我，他写的“禅茶一味”的毛笔字，想起我哥讲他家里墙上挂的那副字时的表情，那副字长三四米，进不去电梯，是我伯伯扛在肩上爬了25层的楼梯，挂在墙上的。虽然我哥嘴上没说什么，但是这幅字会跟着他一生。

        现在我懂了，这幅字就是吕世伟说的，空间中的情感。

        他似是被遗忘在设计里，用着一个个带着记忆温度的设计给了人们一个可以醒着若梦的空间。青丝不变，朱颜依旧。

文/魏霄鹏