室内设计行业的“武痴”——专访鼎合建筑装饰设计工程有限公司孙华锋
室内设计是以设计师的智慧、建造匠人的心血以及无数富有生命质感的材质带来的灵魂上的感动。二十多年前一个充满朝气的年轻人怀揣着对艺术的渴望投身到了设计行业，此后，他带着儿时的梦想，踏上了这段与艺术结缘的人生征程，在这段征程中，他始终尊崇倾听心底的声音，并坚持还原整个空间所具有的本原气质，用心灵的语言触动人们对于自然与空间的共鸣。时间对于他而言，是考验、是历练更是淬炼和沉淀。
在采访鼎合设计孙华锋的过程中，他的内敛、博学、从容、优雅以及对室内设计那份痴狂的精神给记者留下深刻的印象。作为一名成功的设计师，他对设计风格的把握和对材质质感的掌控与演绎均让人由衷敬佩，既在大处气韵生花，更在细处毫发转情。在他的设计风格中，既为空间留有一定的余地，同时也在点睛之笔的构思上实现设计思想的升华。让整个空间有一种灵气和神韵在其中，进入这样的空间，整个人的身体和精神都会相应的安稳下来。
如今，从艰难起步到备受业界瞩目，甚至成为设计界的代表。孙华锋与他的团队用数千例的设计作品赢得了室内设计界同仁的尊重。从业这么多年来，他的设计项目遍布国内诸多大中城市，他的作品中充满着一股灵动的气息，如同为建筑艺术赋予真实而绚烂的生命感。“每一次设计创作都是一次全身心细胞燃烧和灵感升腾的过程，燃烧的是活力和能量，升腾的是对生命和一切美好事物的感动，只要来自生命本质的气质都应该是鲜活而富于生命力的。”他是这么说，也是这么做的。
这些年来，他的头衔和获得的荣誉也在与日俱增：中国建筑学会室内设计分会副会长、第十五（河南）专业委员会主任，中国建筑装饰协会设计委员会委员，中国二十大知名设计团队，高级室内建筑师，全国百名优秀室内建筑师，CIID二十年杰出室内建筑师，美国室内设计杂志封面人物……
忆往昔感叹世事难料 与好友鼎力合作得“功名”
孙华锋从小都喜欢画画，两次转行都和画画设计有关。毕业以后进入设计院的孙华锋因形势的变化、设计院项目减少，脱离体制“干起了装修”，这是中国室内设计行业最典型的起步。
没有计算机，所有图纸全部手画，亚细亚五彩购物广场（北京华联前身）等一个个风格独特的作品在他的手中诞生。在郑州辛苦打拼几年后开了自己的装饰公司。
2000年，又出人意料的到上海深造学习，进修室内设计研究生，7年的时间，对孙华锋的创作是一次难得的积淀，这种积淀让孙华锋从里到外有了很大的变化。
2007年春节，刚从上海回到洛阳的孙华锋便接到了好友刘世尧的一个电话。那一天他记忆犹新：“大年初八早上，刘世尧打来电话说：‘你赶快来郑州，我把律师叫来了，今天我们办也得办，不办也得办，你必须来！’当时我还在被窝里！”那一天，河南多年难得一见的大雾封锁了所有的高速公路，孙华锋只能绕着少林寺后的盘山公路慢慢开往郑州，六小时后才抵达，当晚就办完了合伙公司所需的全部手续。公司名称就叫“鼎合”，意为鼎力合作。
“做事非常果断”是好友刘世尧对孙华锋的评价。孙华锋的年轻才俊，让设计公司很快开到上海，业务辐射华北华东，自上而下的“鼎力合作”令他们迅速从国内室内设计行业中脱颖而出。
设计不是勤能补拙 是人生体验的自然顿悟
在室内设计行业中，每一位成就斐然的设计名师都是以设计的前瞻性、视角的独到性、表现手法的多样性、业界影响力的深远性而闻名行业。当更多人的关注度还停留在国内设计与国际设计界的差距时，已有一部分设计师默默地将国际先进设计理念与古朴的东方文化哲学加以融合,形成新的设计理念。孙华锋便是其中的一员，其中西合璧、贯通古今的设计风格也备受行业内外推崇。
孙华锋的设计有着自己独特的特点，“做好自己的设计”是他一贯的追求。十几年的室内设计生涯中，他最大的收获不在于技巧的精炼，不在于经验的丰富，而在于对室内设计艺术的透彻领会，而且它几乎无法用言语来诠释，像是脑海中闪过的奇思灵光，像是笔尖里画过的秒想创意，但每每将这一起赋予现实后，他都可以发自内心的感受到自己作品之中所蕴含的生命朝气。
“设计是通过不断人生体验而得到的一种自然顿悟，它不是勤能补拙的必然结果”。孙华锋一直这样认为。
在大众眼中，孙华锋和他的作品都具有着浓郁的个性符号。在他的设计中，一直以东方审美中空灵的山水写意韵味为风格导向而著称，因其独有的文化自如的艺术表现形式，使他得到了行业高度认可，成为行业新的坐标。也许有人对孙华锋对于空间的细节刻画处理近乎苛责的态度有所不解，但对于将设计视为生命般重要的他而言，对于每一处细节的把握不过是其诠释了人们内心真正向往之所在。在他的内心深处，是希望人们能够通过捕捉建筑内部的光线变化和感受移步异景的写意空间，来逐渐感受到空间所传递出的那份灵动气质，甚至有一种美妙旋律在其中的感觉，而这时候身处其中的人的心境也同样是一种最为放松、闲适的状态。
设计要回归本质 行业“毒舌”推动河南设计发展
孙华锋一直是设计圈内有名的“意见人士”，他发现行业中存在着不少问题，为此，他曾经撰文批评整个中国设计界，被媒体朋友称为“毒舌”。
他说，这些年来，“钱途”看好，各大院校的室内设计专业激增，连畜牧学院都开环艺班，学生铺天盖地，良莠不齐，不可避免地导致僧多粥少，大家都来冲击市场，抢食的时候就容易失去底线。现在最大的问题就是市场乱七八糟，设计师投机取巧。好多获奖作品，就是靠揣摩明星作品或未来会流行的样式，模仿来做，根本不是设计师内心的表现。
另外还有一个现象让孙华锋觉的很可悲，需要痛批——很多设计师到45岁以后就不大会亲自做设计了，当总工、搞社交，公司的项目顶多过一眼。他说，老外是45岁以后觉得真正的设计生涯才开始，贝律铭90岁还亲自跑到工地；而我们45岁就成老朽了。这很可怕！正是精力最旺盛、能量爆发的时候，你躲到一边去了，每一茬都是青黄不接的年轻人冲在前面，这样怎么能出大师呢？
孙华锋强调，作为设计师，决不能不能忘了自己的根本——靠设计说话、靠设计生存、靠设计影响社会，设计的本职工作还是不应该丢。
对与行业暴露出来的这些问题，孙华锋说，一方面是设计师自己要清醒。另一方面媒体也应该有正面的引导，应该多展示设计师真实的一面，倡导设计师回到一线做设计，或者好好把经验传授给年轻人。能在可能的范围内多探讨设计走向，探讨如何解读大师作品，探讨如何看待国内老中青各层面设计师们的思潮和困惑，而不要只关注名家名作，搞得各个杂志重复的内容都很多；或是刊登过多境外设计作品，而这些作品很多在中国不可能实现，只是作为一种猎奇，学术价值不大。
对于河南室内设计的地位，孙华锋一直认为：河南的设计是不输于任何地方的，河南的设计师也是特别优秀的，但是河南的设计起步是艰难的，如同外地人诟病河南人一样，设计自然似乎也和河南挂不上关系。
孙华锋是个不愿服输的人，当然也希望人们不要带有色眼镜来看待河南的设计。为了河南设计的发展，他竭心虑胆；为了推动河南设计走向全国，他奔波在路上：2002年他去申请了中国建筑学会十五（郑州）专业委员会，开始团结河南设计师共同发展，请进来走出去，这十几年来几乎设计界的大师们都被请到过来河南演讲交流；2008年经过他的努力，在郑州成功举办了申办难度不亚于奥运会的中国室内设计师年会暨亚太设计师中国年会，不仅让河南的设计师走了出去也让所有人了解了河南，这个意义在设计界是非同凡响的……
目前，河南的设计界已经引起了全国的关注，这和孙华峰的付出及河南室内设计人的努力是分不开始的，而孙华峰也表示：愿意继续无私的为河南室内设计的交流、发展付出。
把设计做好 坚守一辈子的喜爱
孙华锋认为设计师的成长，是一个非常漫长而又宝贵的历练过程。若想在期间拥有属于自己的一片天地，首先耐得住寂寞，得让自己学会沉淀，用谦卑的心态去不断学习，努力的把自己的厚度累积起来，同时还要心有所持，不断挑战自我。
“设计于设计师来说或是生存的工具，或是消遣的爱好，或是融入到骨子里的热爱，一辈子的事业，我想我应该是属于后者。每每看到很好的建筑空间里被粉饰的一塌糊涂，便忍不住想骂娘，设计是一门综合性的学科，绝不是简单的装饰堆砌，它是需要用心、用经历、用知识去不断的维护的，也更需要一份责任心，因为它不单单是你的工作，而是会更加影响到社会及每个人。”孙华锋说，“设计是我一辈子的爱好，我要坚守自己所喜爱的，把设计做好了，做到全世界真正让人竖起大拇指的设计师。同时能让更多的人感受到空间设计本身所特有的艺术感染力和经久不衰的生命力。”
