提起绘画，想到的便是艺术美

将画家的生活代入到绘画中

每一幅画都是一种性格

每一幅画都是一次经历

每一幅画都是一个故事

在洛阳有这样一位画家

一个风一样的女子

有柔情似水的一面

也有风风火火的一面

面对作品的时候追求完美

在与绘画交流的过程中实现感情的流露

俞红，女，画家

洛阳师范学院美术学院教授，毕业于华中师范大学美术系，中国美术家协会会员，洛阳市女美术家联谊会会长，版画雕塑艺委会副主任兼秘书长，洛阳市油画学会副会长。

曾多次举办个展，作品被国内外美术馆与画廊收藏。

画里画外

俞红：半是烟火半是仙

俞红是洛阳师范学院的一名教师，版画创作对她的油画创作影响是非常大的，比如空间，型，还有一种个人艺术思想的呈现。

当俞红面对自己作品的时候，她会把心境调到最和谐最安静的状态，把现实生活中日常积累的美的东西在最佳状态中释放出来。

现实生活中俞红的性格大大咧咧，好朋友，进入工作室后柔美柔情的一面全都在作品中表现出来。

她认为艺术家应该把美带给大家，而不是丑陋的孤僻的。

每当俞红进入工作室时，她所有的精神状态都是一种很放松的状态。观者会看到俞红的每一张作品都那么美，她的每一幅画都是一个故事。

俞红大学的老师和研究生期间的导师，包括央美访学时候的导师都说她像一阵风。

俞红的性格也确实像一阵风，说走就走。她喜欢自驾，西北西南去过无数次，最疯狂的一次是夜翻秦岭，带着吃的用的去青海西藏甘肃这些地方，到最后会空着车但是拉一车画回来。每跑一段回来，这一段的作品又有一个变化。

每一张画，俞红没有考虑太多东西，它就是俞红那种状态下所要表达的一种大自然中或者身边的人和事儿反射到她内心深处的一种色调，所有的景都在她脑子里。

俞红是个双面性格的人，她对自己的每一幅画都会认真对待，所有画面的细节她不容忍有一点的瑕疵。

俞红认为很多画家是有目的的在画画，她觉得那是很苦涩的，俞红不太喜欢那种被动地画画，那不是原创的东西，不是深处的表达，她更喜欢原发的，个人情感很随意的在画面上流露的这种作品。

俞红的生活很丰富很丰满从来不寂寞，别人都惊讶说她怎么可以在工作室几天不出门，她却认为不需要说话，只需要把情感全部在画上表达出来就行。

俞红是一个很幸福的人，可以随心所欲地去创作，没有人限制她的创作题材，可以尽情释放自己想要的。

画里画外，半是烟火，半是仙。

她把美带给大家，她赋予每一幅画自己的故事。

画作：玉烟青湿白如幢

看俞红的画，脑子里直接呈现出的是德彪西的音乐，比如《大海》，比如《牧神午后前奏曲》。

德彪西的音乐带有强烈的主观和客观交织色彩，他几乎不在音乐中直接表现他的主旨思想，而是通过客观化了的感觉渗透出来，于是作品中给人留下印象的，常常是那种强烈的色彩感、形状感，以及流动感。

俞红注重画面的唯美和抒情，她的作品打开了光与色无比丰富的大门，一扫传统油画风景的沉郁和暗淡，用朦胧的意象和绚丽的色彩让平凡景致在她笔下，呈现一片绚丽、率真、生机勃勃。你也许无法扑捉到她如歌的旋律线条，但却能感受到她画面里的阳光明媚，微风吹拂，还有波光粼粼。她用中国画的写意精神和西画的色彩造型，表达着她对自然和生命的无限热爱之情。

唐代李贺的《溪晚凉》诗里有一句“玉烟青湿白如幢”，用来形容俞红的画，想来也是很恰当的。

作品欣赏